„Sens i znaczenie dzieł sztuki zależy od miejsca i funkcji, jaką one w tym środowisku spełniają”. Powyższe słowa polskiego muzykologa Ludwika Bielawskiego przyjąć można za motto drugiego tomu artykułów rozważających zagadnienie kulturowych kontekstów interpretacji dzieła muzycznego. Okazują się one znaczącymi nie tylko w procesie tworzenia dzieł muzycznych, ale również ich recepcji w określonych środowiskach społecznych. Szeroki rezonans, jaki niektóre z nich wzbudzają, determinowany jest bowiem zarówno ich wewnętrznymi, stricte artystycznymi jakościami, jak i naszym, nacechowanym znakami, symbolami, wartościami horyzontem oczekiwań estetycznych i społecznych. „Dzieło jako fenomen egzystujący w przestrzeni swego czasu i miejsca” (Mieczysław Tomaszewski) prowokuje zatem interpretacje, w których ścierają się różne systemy aksjologiczne oraz kompetencje komunikacyjno-kulturowe odbiorców.
Zagadnienia szczegółowe, rozważane w zamieszczonych w tym tomie tekstach, dotyczą kulturowych czynników oddziałujących na recepcję dzieł muzycznych, zróżnicowanego poziomu kompetencji odbiorców dzieł muzycznych, wyznaczanego z jednej strony przez profesjonalną krytykę artystyczną, z drugiej — społeczny odbiór dzieł muzycznych, interpretowania dzieł muzycznych w kontekście pełnionych przez nie funkcji: estetycznej, ekspresywnej, referencjalnej, społecznej, także zgłębiania istoty dzieł muzycznych o szczególnym rezonansie kulturowym. Jako artefakty muzyczne powiązane wieloma relacjami z kulturą danego miejsca i czasu historycznego inspirują one bowiem do odczytywania znaczeń stanowiących — jak czytamy w artykule Mieczysława Tomaszewskiego — „reprezentację […] rzeczywistości poza-dziełowej, […] jej refleksy, odblaski, relikty czy echa”.
Anna Nowak
Zawiera:
- Mieczysław Tomaszewski, Wokół muzycznej reprezentacji. Muzyka jako „odbicie” świata
- Adam Grzeliński, Naturalne źródła twórczości artystycznej w koncepcji estetycznej George’a Santayany
- Anna Nowak, Kulturowe konteksty dyskursu kompozytorów nt. muzyki współczesnej w Dwudziestoleciu międzywojennym
- Luba Kijanowska-Kamińska, Muzyka we Lwowie w cieniu ideologii radzieckiej
- Igor Savchuk, Zagadnienie typologii ukraińsko-polskich związków kulturalnych XX wieku
- Ivo Medek, Sara Medkova, Vit Zouhar, Odniesienia do muzyki historycznej w czeskiej muzyce współczesnej
- Helmut Loos, Tonalność a kontekst ideologiczny opery „Wozzeck” Albana Berga
- Aleksandra Kłaput-Wiśniewska, Wzorce kultury niemieckiej a twórczość Wilhelma von Winterfelda (1880-1943)
- Teresa Malecka, Intertekstualność w muzyce Henryka Mikołaja Góreckiego
- Violetta Przech, Kulturowe konteksty twórczości Zbigniewa Bargielskiego
- Elżbieta Szczurko, Pasje Krzysztofa Pendereckiego i Pawła Mykietyna w oczach krytyki
- Barbara Mielcarek-Krzyżanowska, W kręgu kultury judeochrześcijańskiej: „Trzy Psalmy” Zygmunta Mycielskiego
- Magdalena Chrenkoff, Interpretacja prozy Sienkiewicza w muzyce polskiej XX wieku na przykładzie opery „Quo vadis” Bernadetty Matuszczak
- Violetta Kostka, Intertekstualność w muzyce Pawła Szymańskiego na przykładzie pierwszej części „Compartment 2”, „Car 7” na wibrafon, skrzypce, altówkę i wiolonczelę
- Sara Medkova, Czynniki wpływające na interpretację utworu Rzewskiego/Wilde’a „De Profundis” dla mówiącego pianisty
- Michał Zieliński, Thomas Tallis – katolik w służbie Reformacji
Publikacja dofinansowana przez Ministerstwo Nauki i Szkolnictwa Wyższego.
Opinie
Na razie nie ma opinii o produkcie.